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„Themen" der Kulturellen Bildung speisen sich aus gesellschaftlichen Veränderungen und Herausforderungen: Alter(n), Digitalisierung, Diversität, Inklusion... Die Fachbeiträge in diesem Menüpunkt reflektieren Möglichkeitsräume, wie mit Künsten und kulturpädagogischer Praxis bzw. Forschung den sozialen Wandel zu gestalten und Teilhabe an Bildung und Kultur für alle zu verwirklichen.

630 Beiträge im Themenfeld

Von Marion Gerards, Norbert Frieters-Reermann (2026)

Reflexiv, machtkritisch und kreativ. Gelingensbedingungen und Handlungsanregungen für eine diversitätssensible ästhetische Praxis in Kontexten Sozialer Arbeit und Kultureller Bildung

Ästhetische Praxen sind nicht per se radikal oder widerständig, sondern sie sind als soziale Praxen in Machtverhältnisse eingebettet. Der Beitrag trägt Gelingensbedingungen und Handlungsanregungen einer diversitätssensiblen und machtkritischen ästhetischen Praxis in Kontexten Sozialer Arbeit und Kultureller Bildung zusammen.

Von Matthias Gräßlin, Katharina Witte (2026)

Radikal inklusiv – Von der Teilhabe zur Gestaltung in kultureller Vielfalt

Der an sich offene und auf der Vorstellung sozialer Vielfalt basierende Begriff der Inklusion wird allzu oft auf die Teilhabe von Menschen mit Behinderungen reduziert. Ist er damit in seinem ursprünglichen Verständnis unbrauchbar geworden? Wie lässt sich Inklusion radikal neu denken? Wie kann eine konsequent inklusive Kulturelle Bildung aussehen und wie lässt sie sich realisieren?

Von Christian Gedschold, Stefanie Sauer (2026)

Mind the Gap. Eine theaterpädagogische Methode zur Bearbeitung sozialer Konflikte in transnationalen Räumen

Wie lassen sich Konflikte in transnationalen Lebenswelten sichtbar machen und bearbeiten? Die theaterpädagogische Methode „Mind the Gap“ verbindet Forschung zu vietnamesischen Weltfamilien mit spielerischen Perspektivwechseln. Sie zeigt, wie kulturelle Abstände verringert, Selbstwirksamkeit gestärkt und Ambiguitätstoleranz in Gruppen gefördert werden können.

Von Anne Pretzsch (2026)

Resonanziator. Hartmut Rosas Resonanztheorie zur Entwicklung eines Feedbacktools

Im Projekt Nachmachen erforschen Kinder, Künstler*innen und Wissenschaftler*innen gemeinsam das transformative Potenzial von Wiederholung im Kontext von Performancekunst und Vermittlung. Mit dem Resonanziator – einem leuchtenden Feedbackgerät inspiriert durch Hartmut Rosas Resonanztheorie – werden kindliches Feedback und Resonanzprozesse sichtbar, hörbar und in einen performativen Akt überführt.

Von Meike Lettau, Michèle Brand (2026)

Wissenstransfer durch künstlerische Formate: Transkulturelle Bildungsprozesse und gesellschaftspolitische Dimensionen in der WANA-Region

Der Artikel untersucht, wie Wissenstransfer durch transkulturelle Forschungs- und Kulturprojekte in der WANA-Region (Westasien und Nordafrika) gestaltet werden kann, am Beispiel des „تواصل [Tawasol] – Cultural Production and Policy Network“. Darüber hinaus wird die Rolle von transkulturellen Bildungsprozessen und Resonanzerfahrungen diskutiert.

Von Juliane Gerland (2026 / 2019)

Inklusion: Dilemma, Trilemma, Kunst

Anspruch und Realisierung von Inklusion und kulturell-künstlerischer Teilhabe klaffen weit auseinander: Welche Begrifflichkeiten und Begründungeng sind dafür relevant? Inwiefern können diesbezügliche Dilemmata und das Trilemma inklusiver Strategien – Empowerment, Normalisierung, Dekonstruktion – aufgelöst werden? Wie lassen sich künstlerisches Handeln, Kulturelle Bildung und Hochschulpraxis konstruktiv wenden und inklusiv gestalten?

Von Miriam Haller (2026 / 2026)

PassAGEn. Alter(n)sbilder und Kulturelle Bildung im Alter

Ein Beitrag, der verbindet: Alter(n)sbilder und Bildung im Alter, Pädagogische Anthropologie und Geragogik, „Ageing Trouble“ und „Un/doing Age“. Und was hat das mit Kultureller Bildung zu tun? - Sie ist ein zentrales Bindeglied und Wegweiser für PassAGEn.

Von Felix Büchner, Sören Jannik Traulsen, Lukas Müller (2026)

Theaterpädagogik und Digitalität – ein Fachdiskurs im Dialog. Ein- und Ausblicke der StäKo25 in Hannover

Welche Rolle spielt Digitalität für die Theaterpädagogik? Ausgehend von Präsentationen und Diskussionen auf der Ständigen Konferenz Spiel und Theater an Hochschulen 2025 in Hannover kartiert dieser Beitrag den aktuellen Fachdiskurs 'Theaterpädagogik und Digitalität' – von Didaktik und Vermittlung über hybride Proben- und Aufführungspraktiken bis hin zu Macht-, Ressourcen- und Teilhabefragen.

Von Veronika Hofer (2026)

Zwischen Kunst und Klima: Wie Wortfrequenzen künstlerische und ökologische Gesellschaftsverantwortung sichtbar machen

Dieser Text untersucht Zusammenhänge zwischen Artistic Citizenship, den Sustainable Development Goals (SDGs) und Bildung für nachhaltige Entwicklung in Form einer Wortfrequenzanalyse. Die Notwendigkeit einer künftigen veränderten Professionsausrichtung für die Musikpädagogik als Teildisziplin der Kulturellen Bildung wird betont.